Итальянские традиции одежды

История немецкого бренда BML началась в 1934 году с основания компании «Hans Baumler Men’s Fashion» . Компания постепенно наращивала объемы производства мужской одежды на фабриках в Германии и Австрии и заняла одно из лидирующих мест на рынке Западной Европы.

В 2009 году несколько креативных дизайнеров, работавших с лицензиями Yves Saint Laurent, Louis Feraud, Cerruti 1881 , приняли решение создавать мужскую одежду “premium” и “luxury” сегмента. Так появился бренд BML (Bayerische Moden Labor) – гармоничное сочетание качества и верности канонам стиля. BML продолжает успешно сотрудничать с такими мировыми гигантами текстильного производства как Lanificio F.IIi Cerruti, Lanificio Ermenegildo Zegna, Lanificio Loro Piana, Cotonificio Albini, Getzner и др. Ткани этих производителей позволяют создавать уникальные коллекции и формировать стильный образ.

Сегодня BML – это больше, чем модный бренд мужской одежды. Это высокотехнологичное производство, организованное в ведущих европейских странах — Германии, Италии, Франции. Инновации, используемые при производстве, позволяют создавать новые тренды, бережно сохраняя вековые традиции. Одежда BML – это сочетание, пожалуй, лучших в мире, немецких технологий и мастерства итальянских портных.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Одежда BML – это сочетание, пожалуй, лучших в мире немецких технологий и мастерства итальянских портных.

Успешное развитие бренда объясняется скрупулезным и ответственным отношением к созданию продукта и его качеству. Постоянно общаясь с покупателями, дизайнеры бренда имеют неограниченные возможности улучшать модели изделий, учитывая их пожелания. Это позволяет максимально эффективно планировать создание товарной матрицы коллекций.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Линии бренда BML

BML — базовая линия, модели которой подойдут для основного гардероба. Все костюмы, сорочки, брюки, трикотаж, верхняя одежда, обувь и аксессуары этой линии воплощают сдержанный классический стиль. Они износоустойчивы,отличаются высоким качеством и легко сочетаются друг с другом.

BML Luxury

BML Luxury — линия одежды из премиальных тканей категории «люкс». В ней представлены костюмные ткани из шерсти высоких “суперов” с добавлением кашемира, шелка, альпаки. Верхняя одежда отделана натуральным мехом и кожей, трикотаж представлен моделями из кашемира, льна и хлопка.

Ready To Wear by BML

“Readytowear by BML” — линия, отражающая самые современные тенденции. Смелые модели в стиле “casual”, экспериментальные ткани, инновационные технологии пошива. “Readytowear by BML”, как и все линии одежды бренда, отвечает высоким стандартам качества и включает богатый ассортимент одежды: от сорочек и брюк до аксессуаров.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Made To Measure

Made To Measure — персональный сервис пошива эксклюзивной одежды по меркам заказчика. Многообразие тканей и моделей BML в сочетании с работой мастера позволяют создать костюмы, пиджаки, брюки, сорочки, плащи или пальто любой степени сложности с учетом всех предпочтений и пожеланий клиента.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Клиенты бренда BML – успешные люди, обладающие утонченным вкусом и тягой к перфекционизму.

Клиенты BML

Клиенты бренда BML — успешные люди, обладающие утонченным вкусом и тягой к перфекционизму. Позиция бренда в полной мере соответствует высоким стандартам притязательной публики, основой, которых является бескомпромиссное качество. Среди постоянных покупателей бренда много видных представителей политического истеблишмента, деятелей искусства, профессиональных спортсменов и членов бизнес- сообщества.

Итальянские традиции одежды

BML сегодня

Продукция компании широко представлена в 15 успешно работающих магазинах в России: 13 в Москве и 2 в Санкт-Петербурге, а также в интернет-магазине www.bml.ru. Постоянный рост количества покупателей создает необходимость расширения присутствия бренда на российском рынке.

Данная цель достигается путем открытия новых магазинов, развития сотрудничества с оптовыми покупателями, франчайзи, а также выходом на маркетплейсы. Непрерывное развитие происходит за счет расширения ассортиментной матрицы, развития конкурентных программ лояльности и поддержания высоких стандартов сервиса для постоянных клиентов.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

BML (Bayerische Moden Labor) – гармоничное сочетание качества и верности канонам стиля.

BML — бренд мужской одежды премиум-класса. В BML представлен богатый выбор деловых костюмов, верхней и повседневной одежды, а также аксессуаров.

Итальянские традиции одежды Итальянские традиции одеждыИтальянские традиции одежды

BML — бренд мужской одежды премиум-класса. В BML представлен богатый выбор деловых костюмов, верхней и повседневной одежды, а также аксессуаров.

В Италии существуют местные традиции, которые отмечаются и сегодня. В частности, танцы, как например, «pizzica-scherma salentina» из Саленто, Южные итальянские традиции, имеющая очень древнее происхождение. Это практика широко распространена в некоторых отдельных районах Саленто в провинциях Лечче, Бриндизи и Таранто. Символизм и традиции — это те аспекты, на которые обращается наибольшее внимание. Вот история этого популярного танца, который и сегодня исполняется по особым праздничным мероприятиям. Здесь вы можете узнать, какая одежда и инструменты необходимы для исполнения этого традиционного танца. Наконец, у вас будет возможность узнать, как этот танец практикуется сегодня и о вариациях «pizzica salentina».

История традиционного танца «pizzica-scherma salentina»

Итальянские традиции одежды

Fondazione Terra d’Otranto

«Пиццика» (La pizzica) — это традиционный танец, имеющий древнее происхождение, которое восходит к временам дионисских обрядов, которые были очень популярны в некоторых районах Саленто. Эти обряды пришли из Греции и были приняты местным населением. Обряд в честь Бога Диониса был особенно ощутим в этих частях Италии. Особое влияние на Саленто оказала Греция. Первые письменные источники о существовании «pizzica» относятся к 18 веку. Они описывают танцы, исполняемые в Таранто и Бриндизи.

Существует три гипотезы относительно происхождения традиционной «pizzica-scherma salentina» Первая считает, что это терапевтический танец, имеющий большое символическое значение. По этому случаю музыка и ритуалы выполняют освобождающую функцию. Следовательно, он должен был произойти от ритуала укуса тарантула. Вторая теория приписывает этому танцу подземное происхождение криминального толка. В частности, речь идет о дуэли, практиковавшейся в девятнадцатом веке, с использованием ножей. Наконец, последняя гипотеза связана с присутствием цыганских популяций в Саленто.

Южные итальянские традиции: одежда, инструменты и танец

«Pizzica-scherma» из Саленто — это танец древнего происхождения, характерный для традиций южной Италии. Танец, о котором идет речь, сопровождается очень сложным ритуалом. Он сопровождается звуками бубнов и губных гармоник. В основном, движения, исполняемые во время этого танца, выполняют функцию имитации боя на ножах. Это деревенский поединок между двумя танцорами с целью поразить соперника. Каждый сделанный жест имеет функцию имитации боя с ножами. Но это еще не все, на самом деле во время поединка существуют определенные фазы, которые неукоснительно соблюдаются участниками. Такие фазы как:

  • провокация
  • оборона
  • атака
  • запрещённые удары
  • имитации

Основные правила, которым нужно следовать во время боя — никогда не поворачиваться спиной, соблюдать дистанцию и всегда быть начеку. Каждый раз соревнуются два танцора. В конце поединка одного танцора заменяет один из зрителей. Зрители образуют круг вокруг танцоров и музыкантов, формируя патрули и сопровождая музыку при помощи хлопанья в ладоши.

Какова сегодня «pizzica-scherma salentina»?

Зачастую «pizzica-scherma salentina» неправильно называют «танцем с мечом». Этот танец относится к семейству танцев с оружием. Они принадлежат к традиционным танцам, в которых два соперника имитируют бой с оружием. В этом случае нож, оружие, использованное в данном случае, имитируется посредством пальцев руки, т.е. указательным и средним пальцами. Сегодня этот традиционный танец можно увидеть в нижнем Саленто, особенно во время праздника Святого Рокко в Торрепадули в муниципалитете Руффано в провинции Лечче. В ночь с 15 на 16 августа паломники собираются перед святилищем. В этот момент начинается собственно праздник с образованием кругов и ритмом барабанов. Первые дуэлянты соревнуются внутри круга. По мере прохождения различных испытаний, круги чередуются и расширяются.

Представьте, что вы находитесь за рулем дорогого итальянского авто, например, Ferrari. Неплохо, скажете вы. А теперь представьте себя в костюме, который стоит как автомобиль. Другое дело, правда?

Неужели бывают такие дорогие костюмы? Да. Их история началась в 1956 году в ярком теплом Неаполе на южном побережье солнечной Италии. Прежде чем рассказать о бренде Kiton, выясним, что же такое «неаполитанский стиль»

Неаполитанский стиль

Есть множество модных неаполитанских брендов, которые шьют костюмы премиального сегмента. Но одежда Kiton — одна из самых уважаемых и узнаваемых не только в Италии, но и во всем мире.

В Неаполе существуют особые традиции пошива одежды. Они уходят своими корнями в середину XIV века: в 1351 году было основано Братство Портных. Начиная с этого времени Неаполь зарекомендовал себя столицей моды наравне с Лондоном и Парижем. Предприимчивые итальянцы строго сохраняли традиции пошива, заимствуя в то же время идеи европейских портных.

Что же особенного в «неаполитанском стиле», почему он так ценится знатоками люксовой качественной одежды? Оценим его преимущества:

  • Максимальная естественность и непринужденность силуэта;
  • удобный крой;
  • элегантность;
  • жизнерадостность и его «нескучность».

Рождение бренда Китон

Бренд под названием Kiton, с древнегреческого «khitōn» — «хитон» — вид одежды древних греков, был зарегистрирован в 1968 году. Однако, его история восходит к 1956 году, когда торговец текстилем Чиро Паоне основал компанию с названием СI.PA.

Говорят, что успех к компании пришел после того, как презентованный неаполитанский костюм купил один из представителей итальянской мафии. Пиджак был настолько комфортным и не стеснял движений, что неаполитанский крой сразу вошел в моду.

Поскольку название СI.PA на английском языке звучало не совсем благозвучно для бренда («cheap» — «дешёвка»), компанию переименовали в Китон.

Особенности пошива

В это трудно поверить, но такой организации производства нет ни на одной фабрике в Италии:

  • Главное — это ручной труд. Все делается с помощью традиционных инструментов: ножниц, ниток и мела.
  • Сотрудник фабрики универсален, он участвует в каждом этапе производства. Это значит, что один портной не выполняет монотонную работу: течение дня он меняется своими обязанностями с другими. Таких портных в мире немного.
  • Все ткани эксклюзивны и изготавливаются на собственной шерстяной фабрике в Арцано. Тонкие нити ткутся по сложной технологии. Запатентованная технология плетения нитей позволяет ткани «запоминать» фигуру владельца.
  • Сотрудники компании очень внимательно относятся к деталям. Например, в костюмах есть карманы, повторяющие изгиб проймы, вырезанные и вышитые в ручную петлицы. Или подкладка, которая заботлива пришита руками.

Модный бренд Kiton сегодня

Хотя изначально бренд позиционировал себя как производитель мужского элегантного костюма, сейчас он шьет одежду, обувь и аксессуары также и для женщин.

Самые популярные бестселлеры женской одежды — пальто и куртка. Изысканные меха и кашемировые ткани, перламутровые пуговицы и подкладки из чистого шелка созданы для динамичных, уверенных в себе женщин с сильным характером.

Помимо фабрики у компании Китон есть собственная Школа портновского искусства. Она открылась в 2000 году. Каждый год Школа набирает студентов, которые обучаются пошиву безупречного неаполитанского костюма. Так, традиция передается из поколения в поколение и не меняется с момента основания.

Уникальные предметы мужской и женской одежды в неаполитанском стиле вы найдете в бутике Kiton в Аутлете Архангельское. Мы предлагаем итальянскую одежду качества люкс с ощутимыми скидками и приглашаем на шоппинг в наш Аутлет. Побалуйте себя эксклюзивными новинками, а также одеждой и аксессуарами из прошлых коллекций!

Новая школа Istituto Marangoni Firenze – идеальное место для изучения моды, искусства и лучших традиций итальянского мастерства. Кампус расположился в самом центре Флоренции в историческом здании неподалеку от площади Санта Тринита, музеев Gucci и Ferragamo.

Итальянские традиции одежды

Вы можете пройти традиционные программы Вуза по моде и дизайну (краткосрочные и долгосрочные), а также интенсивный курс по искусству, истории искусства, менеджменту в этой сфере и визуальному мультимедиа арту. В Marangoni Флоренция работает удивительная команда профессоров, все они эксперты своего дела и посвятили art- и fashion-индустрии всю жизнь.

Флоренция – город с богатой историей и традициями, поэтому он стал идеальным местом для кампуса института дизайна и моды Марангони. Здесь готовят молодых профессионалов, которые знают прошлое, но трансформируют эти знания в будущее.

Жизнь во Флоренции

По всему миру Made in Italy – синоним мастерства, вкуса, внимания к деталям и гарантия материалов высокого качества. Журнал Forbes назвал Флоренцию одним из самых прекрасных городов мира, это главный культурный, художественный и экономический центр Италии. Помимо исторических и художественных ценностей, город может похвастаться долгой текстильной и портновской традицией. Во Флоренции прошел исторически значимый показ Джованни Баттиста Джорджини в 1951 году, благодаря которому мир познакомился с высокой модой Италии и традициями Made in Italy. В этот день журналисты и байеры США по достоинству оценили уникальную элегантность и красоту коллекций итальянских модельеров.

Во Флоренции находятся легендарные дома мод и бутики, здесь проходят разнообразные показы и конкурсы для начинающих дизайнеров. А десятки экспозиций в музеях, выставки и другие мероприятия индустрии направлены на развитие fashion и еще большую популяризацию итальянского дизайна по всему миру. Все это делает обучение в Marangoni Firenze интересным, эффективным и перспективным.

Итальянские традиции одежды

Проживание

Все кто хочет пройти обучение дизайну за границей сталкиваются с проблемой поиска жилья. В Институте Марангони Флоренция есть специальный отдел housing service, который занимается подбором квартир, домов или комнат для студентов. Безусловно, все услуги бесплатны. Благодаря партнерству с топовыми агентствами недвижимости города, Вуз предлагает широкий выбор вариантов жилья по хорошему соотношению цена-качество, а сотрудники отдела сопровождают сделку вплоть до заключения договора с хозяином.

Обмен между кампусами

Istituto Marangoni предлагает получить образование в сфере дизайна и моды сразу в нескольких столицах моды. Студенты программ Бакалавриата по дизайну одежды, модному бизнесу и стайлингу 1-й год могут учиться во Флоренции, а 2-й и 3-й в Милане, Лондоне или Париже.

Центр карьеры

Приятный бонус: во флорентийском кампусе Марангони в Италии успешно работает «Центр карьеры». Отдел занимается профориентацией студентов, помогая им найти профессиональный путь в карьере. Благодаря индивидуальным консультациям, будущие выпускники узнают, как составить резюме, написать сопроводительное письмо, подготовиться к собеседованию. На протяжении всего года центр карьеры организовывает семинары и мастер-классы, где студенты узнают о насущных проблемах мира моды и дизайна, знакомятся с представителями компаний индустрии и получают полезные контакты.

Поступайте на факультеты Istituto Marangoni Firenze и постройте блистательную карьеру в мире моды, дизайна и искусства!

Только в итальянской одежде эпохи Возрождения был ряд характерных отличий, присущих именно этой стране. И как раз элементы античности в одежде подчеркивали ее особенность.

Влияние античности на итальянскую моду

Итальянский костюм XIV века отличался своим благородством и простотой. Линии одежды были мягкими, ниспадающими, драпировки выгодно подчеркивали открытость и духовность национального колорита. В Италии проявление поздней готики получило минимальное распространение. В покрое одежды господствовало плавное чередование мягких линий с простотой форм. В такой одежде итальянцы чувствовали себя органично. Очертания итальянского костюма имели значимую, предопределяющую роль при формировании новых тенденций одежды в XV столетии.

Мужской костюм

Мужская итальянская одежда была разнообразной, но при этом оставалась удобной и рациональной. Основным был плащ, который защищал тело человека от непогоды. Мужчины носили рубашку – камичи, узкие штаны-чулки – кальцони, куртку с рукавами или узкую безрукавку – фарсетто, которую могли привязывать ленточками к кальцони. В мужской одежде очень эффектно смотрелся джорне – лиф мягко облегал мужской торс, а рукава, отсоединенные от основного изделия, принимали самые замысловатые формы, тем самым приковывая повышенное внимание к обладателю такого итальянского костюма.

Изменения женской моды

Итальянская женская одежда эпохи Возрождения была настолько простой, легкой и в тоже время конструктивной, что образ итальянки мог бы нами восприниматься как отголосок недалекого прошлого. В этом волшебном образе замысловато переплетались девственная первозданность и далекие античные традиции.В XV веке женский костюм итальянок подвергается сложным изменениям, которые наступательно и уверенно пришли из Франции, Германии и Бургундии. Подчинилась этим изменениям и торжественная верхняя женская одежда – упелянд, которая предназначалась исключительно для богатых состоятельных женщин. Но трансформация стилей и модных веяний в Италии придали упелянду уникальные формы и акценты, благодаря которым он стал считаться элементом традиционной итальянской одежды – женской симары. Упелянд сохранил присущую ему высокую талию, а гигантские рукава, достающие пола, соединялись со спинкой в длинную мантию.

В XV веке платье по-прежнему остается основной одеждой для женщин. Прототипом современного женского платья является кота XIV—XV веков.

Разбираем кейс международного агентства NEOM от идеи создания бренда с итальянским характером до выхода на рынок России.

Итальянские традиции одежды

Италия — мировой центр дизайна, страна, которая устанавливает стандарты моды. Это родина крупнейших модных домов — Prada, Giorgio Armani, Versace. Многие бренды стремятся соответствовать итальянскому уровню. Не стал исключением и носочно-чулочный бренд Collirossi, над созданием которого работала команда экспертов из России и Италии. Об истории его создания, философии и позиционировании читайте в нашем материале.

Создание бренда премиум-класса

К агентству NEOM обратилась известная компания, работающая в чулочно-носочной индустрии. Компания позиционировалась в среднем ценовом сегменте и уже имела хорошее ценностное предложение. Перед командой стояла задача — создать новый итальянский бренд в дорогом ценовом сегменте и выразить характер бренда в уникальном дизайне.

Шаг 1. Разработать позиционирование бренда

На этом этапе была определена целевая аудитория бренда. Это люди, которым недостаточно немецкого качества или французской изысканности. Они внимательны к деталям, искушены в дизайне и ценят итальянский стиль. С помощью деталей эти люди стремятся выразить свою личность, получить принятие общества. Они открыты новому и готовы к экспериментам.

После определения целевой аудитории были сформированы ценности бренда. Это:

  1. Стиль, который присутствует во всём: в бренд-дизайне, в продукции, в материалах. Главные составляющие стиля — комфорт и красота.
  2. Итальянская страсть — продукция Collirossi должна изготавливаться не просто хорошо, она должна изготавливаться со страстью.
  3. Эксклюзивный комфорт — для многих, но не для всех. Тщательный отбор материалов для носочно-чулочной продукции.
  4. Внимание к деталям.
  5. Наследство, традиции, опыт.

Чтобы подчеркнуть приверженность традициям, в качестве названия бренда было решено использовать фамилию древней итальянской семьи. Фирменный стиль Collirossi — это элегантность, изысканность, классика. Уже при первом взгляде на продукцию возникают ассоциации с роскошью и стилем.

Итальянские традиции одежды

Шаг 2. Создать идентификацию бренда

Следующий шаг — создание логотипа. Он должен показать основные ценности бренда (наследство, комфорт, стиль). Было решено соединить в логотипе инициалы семьи Collirossi, фамильный герб и элементы, которые будут вызывать ассоциации с чулочным брендом (катушка ниток, швейные иглы).

Всего логотип состоит из шести элементов, выполненных в едином стиле. Для названия бренда был выбран элегантный и современный шрифт. В итоге был разработан логотип, который напоминает об итальянских традициях, вдохновении и изысканности.

Итальянские традиции одежды

Итальянские традиции одежды

Шаг 3. Разработать упаковку

Третий этап — создание упаковки. Любой бренд одежды нуждается в упаковке, поскольку даже самая качественная продукция, выполненная из уникальных тканей, может не получить отклик, если не воздействовать на аудиторию и не визуализировать характер бренда. У графических дизайнеров есть возможность влиять на тренды и моду, участвовать в создании одежды, которая будет популярна завтра. И один из примеров — итальянское агентство Neom, участвовавшее в разработке носочно-чулочного бренда Collirossi.